Cindy Crawford treme dentro da piscina. Já é noite, ela está maquiada e aguarda o sinal do fotógrafo. Helmut Newton dá algumas instruções e avisa: “Olhe para a câmera”. É algo que ele parece ter repetido muito a suas modelos, que agora encaram o visitante em algumas das mais de 100 fotografias de sua primeira grande exposição em Los Angeles, no centro The Annenberg Space for Photography (entrada gratuita, em cartaz até setembro).

O fotógrafo alemão passava parte do ano na cidade e aqui morreu em 2004, num acidente de carro no hotel Chateau Marmont, sua residência de inverno.

Mulheres poderosas olham para o espectador de forma provocadora, nuas e de salto alto, quase sempre de batom vermelho. Fotos famosas da série “Big Nudes” foram impressas em tamanhos tão grandes que suas genitálias ficam na altura de quem passa ao seu lado.

“Gosto de mulheres fortes porque gosto de me sentir protegido, não sou nada forte”, diz Newton num dos dois filmes da mostra, dirigido por sua mulher, June, com quem foi casado por 56 anos.

Ela tem outro ponto de vista: “Helmut gostava de mulheres fortes porque podia manipulá-las, manipular cada músculo”, diz.

June conta que sempre lhe perguntam se não sentia ciúmes do marido fotografando tantas beldades. “Isto sempre foi um trabalho, um jeito de ganhar a vida. A única vez que me preocupei foi quando ele começou a fotografar flores”, diz.

No filme, além de Crawford, também estão registradas sessões fotográficas com Gianni Versace (1946-1997), Luciano Pavarotti (1935-2007), Claudia Schiffer e Sigourney Weaver. Pavarotti consegue inverter os papéis e tirar fotos de Newton, pedindo até que ele tire a camiseta.

No vídeo principal da mostra, de 20 minutos, ele conta como gosta de fazer suas fotos, começando pelos pés e subindo. Ele também aparece dando instruções específicas para as modelos, dizendo onde quer suas mãos, quais suas expressões, chegando até a fazer ele mesmo as posturas.

Além de “Big Nudes”, a mostra também traz as séries “White Women” e “Sleepless Nights”, que formam seus três primeiros livros publicados. Mulheres são o foco da maioria das fotos e apenas dois homens aparecem como centro das imagens: Andy Warhol (aparentemente dormindo) e Karl Lagerfeld (ainda de cabelo preto e barbudo, deitado numa cama de maiô, foto de 1973).

O maior evento de cultura pop do mundo começa na semana que vem, em San Diego, com o elenco e produtores dos seriados e filmes mais cobiçados do ano.

O Comic-Con, entre 17 e 21 de julho, começou como uma feira de quadrinhos e cresceu para virar vitrine de estúdios e canais de TV. Os quadrinhos continuam sendo grande parte do festival e, nesta edição, uma personagem de peso do universo feminino faz seu “debut”: Hello Kitty.

A gatinha vai lançar uma HQ e promover um concurso de fan-fiction, além de ter um estande só para ela no gigantesco e disputadíssimo hall dos exibidores, vendendo tranqueiras objetos colecionáveis e com a presença da própria (!), de acordo com uma matéria exclusiva do jornal “Los Angeles Times”.

No estádio Petco Park, ao lado do centro de convenções de San Diego (sede do Comic-Con), haverá um show da Hello Kitty e outras atrações.

A história em quadrinhos “Fashion Music Wonderland” é a primeira oficial da Hello Kitty, baseada em “Alice no País das Maravilhas”, segundo a empresa japonesa Sanrio. O concurso de fan-fiction será para trazer ideias para os próximos quadrinhos.

O Comic-Con deste ano trará o elenco dos seriados “Dexter” e “Breaking Bad” e dos filmes “Homem Aranha 2” e do remake de “Robocop”, com a presença do diretor brasileiro José Padilha.

Gary Baseman, conhecido pelas ilustrações e pela “toy art”, leva sua casa para dentro da primeira retrospectiva de seu trabalho, no Centro Cultural Skirball.

Móveis, pratos e fotografias de família estão lá, incluindo a mesinha de mármore onde começou a desenhar quando criança. Há um quarto só para os desenhos que fez para publicações como “The New Yorker”, “The Atlantic” e “Rolling Stone”.

Em outro, o visitante conhece sua “toy art” e o desenho animado criado para a Disney. Baseman, 53, disse à Folha que já foi ao Carnaval do Rio duas vezes, desfilou na avenida com escolas e tirou fotos até o amanhecer, mas essas imagens eram “um pouco demais” para o Skirball, um centro judaico familiar.

Gary Baseman nasceu em Los Angeles, filho de sobreviventes do Holocausto. Uma das salas é dedicada a seus estudos sobre o passado dos pais ao escapar do nazismo, com pinturas e fotos para lá de sombrias.

A exposição fica em cartaz até 18 de agosto. Veja a programação completa com ativididades  pela mostra e conversas com o artista no site oficial do museu – http://www.skirball.org/exhibitions/gary-baseman

fotos by Fer Ezabella

O museu Hammer apresenta até setembro a exposição “A. Quincy Jones: Building a Better Living”, a primeira retrospectiva do arquiteto americano que deixou em Los Angeles suas principais marcas.

Não confundir com o músico Quincy Jones! O arquiteto morreu em 1979.

Como parte da mostra, o museu realiza dois passeios pela cidade para visitar suas obras mais famosas.

No sábado (dia 22), o tour vai até o Mutual Housing Association (MHA) em Crestwood Hills, uma cooperativa residencial de 160 casas nas montanhas de Santa Mônica. O local é considerado um monumento cultural histórico de L.A. Também haverá uma visita ao escritório que Jones e seu parceiro Frederick Emmons trabalharam.

No outro sábado (dia 29), o tour visita suas casas mais glamourosas em Holmby Hills, feitas para a elite da cidade, e também sua própria residência, conhecida como The Barn, em Century City.

Os passeios custam US$ 150. Mais informações no site oficial.

Não é neon, e sim pintura com luz (ou “light painting” como eles dizem aqui).

A foto acima é do artista Darren Pearson, de Los Angeles, que usa a luzinha LED do seu chaveiro para “pintar” dinossauros e anjos, capturando as imagens com sua câmera Cannon 7DSLR.

Ele foi convidado para mostrar sua arte no aniversário de 100 anos do Museu de História Natural de Los Angeles, no final de semana passado. O local conta com diversas réplicas de dinossauros e passou recentemente por uma grande renovação.

No site oficial do artista, há vídeos explicando como ele faz seu trabalho e outras fotografias. Visita lá – http://www.dariustwin.com/lightpainting.html

Ele começou imitando Banksy, mas acrescentou um detalhe aos famosos desenhos do grafiteiro inglês: o rosto bonachão de Tom Hanks. O ator aprovou, tuitou e até apareceu para comprar um trabalho na primeira exposição do artista.

O nome dele? Hanksy. Mas a fila anda, e o artista evoluiu na lista de celebridades. Agora, ele faz estêncil de Christopher Walken como zumbi, Jamie Foxx como raposinha, Christian Bale como papa e muitas outras gracinhas.

Há um pôster similar à venda na galeria por US$ 15

Poster à venda por US$ 70

“Não é uma arte para virar a cabeça de ninguém, sou apenas mediano”, afirma. O nova-iorquino está no momento em Los Angeles para sua primeira mostra na cidade, que acontece até o próximo sábado, na Gallery 1988. “Fãs de piadas ruins e arte divertida vão se sentir em casa”, promete.

A Gallery 1988 (7308 Melrose Ave.) é um espaço conhecido por exibir obras relacionadas a seriados ou filmes, como uma exposição que fez sobre “Breaking Bad” e outra sobre o diretor Judd Apatow.

Pintura à venda por US$ 2.750

Mais imagens das obras à venda no site da galeria – http://nineteeneightyeight.com/collections/hanksy-how-the-west-was-pun

Fachada da casa de Chris Brown em Hollywood Hills, com Lamborghini estacionado – Foto by Fer Ezabella

Chris Brown, rapper e ex-de Rihanna, recebeu uma intimação da prefeitura para retirar os grafites que tem na entrada de sua casa em Hollywood Hills.

Segundo o Los Angeles Times, Brown levou uma multa de US$ 376 dólares por “sinalização ilícita e excessiva”. O valor pode triplicar se o grafite não for removido em 30 dias.

“Há muitos bebês e muitas crianças no bairro e estão todos literalmente assustados. São como demônios pintados nos muros”, disse ao jornal Patti Negri, que lidera uma associação de moradores de Hollywood.

O TMZ tem uma foto de abril mostrando o próprio Brown fazendo os grafites. O rapper foi ao Twitter se defender no final de semana:

“Há criaturas mais assustadoras em Harry Potter. Vá cuidar da sua vida!”, escreveu.

A casa foi desenhada pelo arquiteto Jay Vanos, conhecido na cidade pelas construções de estilo modernista.

Passei por lá no domingo (2738 Rinconia Drive) e realmente as pinturas assustam. Mas não de medo…

medinho? foto by fer ezabella

na escada à direita, mais criaturas de Brown – foto by fer ezabella

]]> 3 http://fernandaezabella.blogfolha.uol.com.br/2013/05/08/food-truck-nao-biblioteca-truck/ http://fernandaezabella.blogfolha.uol.com.br/2013/05/08/food-truck-nao-biblioteca-truck/#comments Wed, 08 May 2013 13:00:28 +0000 http://fernandaezabella.blogfolha.uol.com.br/?p=2346 Continue lendo →]]>

A moda dos restaurantes “food trucks” deu origem a vários outros “trucks”, como lojas de roupas ou discos sobre rodas, instaladas em simpáticos caminhões. A mais interessante de todas é a The Library Store on Wheels, uma loja móvel cujas vendas beneficiam as dezenas de bibliotecas de Los Angeles.

Mas não são os livros que se vende ali, e sim os produtos para fanáticos por livros que chamam a atenção. Em destaque estão a caneca amarela com a frase “Reading is Sexy” (ler é sexy) e os pôsteres de Edgar Allan Poe e Truman Capote. Outros favoritos são capas de iPad e camisetas com a capa de clássicos de Jane Austen e Anthony Burgess.

Há também os melhores suvenires turísticos de L.A., como bolsas de pano ou copos de vidro mostrando os principais bairros da cidade, braceletes feitos por comunidades locais e guias de restaurantes e parques.

A Library Store também pode ser achada on-line (lfla.org/store).

Foto do Moby Los Angeles Architecture Blog

O músico nova-iorquino Moby se apaixonou tanto por Los Angeles que virou uma espécie de porta-voz da cidade.

Ele se mudou para cá faz alguns anos, mora no bairro Los Feliz e, desde janeiro de 2012, mantém um blog só sobre a arquitetura “desconcertante, bizantina e paradoxal” de L.A., com fotografias e comentários bastante frequentes (http://mobylosangelesarchitecture.com/).

Foto do Moby Los Angeles Architecture Blog

Entre abril e julho, Moby será garoto-propaganda de um mega evento sobre arquitetura que acontecerá nos principais museus de L.A. chamado “Pacific Standard Time Presents: Modern Architecture in L.A.”.

“L.A. tem a arquitetura mais diversa e interessante de qualquer outro lugar do planeta”, disse o “alien careca”, autoapelido de Moby no Twitter, no vídeo que fez para divulgar o evento de R$ 7 milhões.

[There is a video that cannot be displayed in this feed. Visit the blog entry to see the video.]

Serão cerca de dez exposições para celebrar arquitetos que deixaram suas marcas no ensolarado sul da Califórnia, como o austríaco Richard Neutra (1892-1970) e o canadense Frank Gehry, de 84 anos.

No Getty, por exemplo, abriu neste mês “Overdrive: L.A. Constructs the Future, 1940–1990”, com uma série de palestras sobre o tema até 21 de junho. Mais aqui.

No Hammer Museum, haverá uma retrospectiva do americano A. Quincy Jones (1913-1979), de 25 de maio a setembro. Mais aqui.

E Lacma exibe até agosto “Stephen Prina: As He Remembered It”, sobre o diálogo entre a arquitetura moderna californiana e a arte contemporânea. Mais aqui 

Por um segundo, você acha que caiu no mundo de “Pulp Fiction”. “Todo mundo calmo, é um assalto!”, grita um homem armado no meio do restaurante, de pé na cadeira, após beijar a namorada na boca.

Mas logo o garçom traz um drinque, e uma garota parecida com Uma Thurman vem dançar e cantar “You Never Can Tell”. Estou no cabaré “For the Record”, aprovado pelo próprio Quentin Tarantino e que acontece esporadicamente no restaurante Rockwell e outras casas de Los Angeles.

Hoje, por exemplo, dia 16/04, acontece na House of Blues, na Sunset Strip. 

A trupe de 40 artistas interpreta 25 músicas de seis filmes de Tarantino, como “Kill Bill”, “Jackie Brown” e “Bastardos Inglórios”, intercalados com diálogos famosos. No meio do show, garçons trazem comidas e bebidas, às vezes atropelados pelos atores/cantores.

É difícil enxergar John Travolta no ator asiático de voz potente, mas a enfermeira caolha cantando “Bang Bang (My Baby Shot me Down)” é de arrepiar, ainda que a bagunça da cozinha faça um pouco de barulho.

O grupo “For the Record” também faz cabarés em homenagem aos cineastas Martin Scorsese e John Hughes (1950-2009).

Dias 23 e 24 de abril é a vez dos irmãos Coen, no Ace Hotel, em Palm Springs, duas horas de carro de Los Angeles. Entre os filmes que serão lembrados estão “Fargo”, “O Grande Lebowski” e “Bravura Indômita”.